Производство анимации
Производство анимации — длительный и трудоёмкий процесс, в результате которого появляется видеоряд мультфильма.
Содержание
Традиционная рисованная анимация[править]
Руководитель процесса определяет общий замысел. Сценаристы разрабатывают сюжет и сценарий, который затем разбивается на эпизоды и сцены, иллюстрируемые серией набросков — так называемых раскадровок. Далее всё это передается режиссеру-аниматору, который распределяет сцены между художниками-аниматорам. Каждый из них отвечает за основные положения персонажей в сцене. Промежуточные эпизоды дорисовывают младшие аниматоры, которые на сленге называются «промежуточниками». Художники-сценаристы рисуют «стоп-кадры», художники-оформители отвечают за то, как выглядит сценка. Другие художники готовят фон, на котором разворачивается действие.
С точки зрения технологии процесс выглядит так: на каждом следующем рисунке фигурка представлена в чуть иной фазе движения. Отдельные рисунки покадрово фотографируются, а затем проецируются на экран со скоростью 24 кадра в секунду в звуковой анимации или 16 кадров в секунду в немой. Часто один и тот же кадр показывается два раза, но фон этом может не следовать[нужно пояснение]. Например, в мультсериале «Лило и Стич» кадры удвоенны, а фон плавный.
Контурные рисунки аниматоров передаются для окраски, переносятся на прозрачный пластик и обводятся пером или тушью. В том случае, если используется цвет, он наносится на обратную сторону пластинок. Затем оператор покадрово фотографирует рисунки при помощи специальной камеры. Наконец, с изображением синхронизируется звук.
Это заготовка раздела . |
Векторная анимация[править]
- Основная статья: Векторная анимация
Это заготовка раздела . |
Трёхмерная анимация[править]
- На каждую сцену создаётся раскадровочный эскиз. Режиссёр объясняет команде аниматоров, что на ней делают персонажи.
- Аниматоры просматривают видеозаписи актёров озвучивания.
- Отдел по созданию макетов расставляет сырые макеты по сцене и устанавливают камеры.
- Аниматоры создают мимику и жесты на моделях со скелетом.
- Аниматоры анимируют волосы и растения, а также устанавливают спецэффекты.
- Создаётся грубая, не плавная анимация скоростью в 10 кадров в секунду. Так называемая «Blocking Pass». По ней режиссёр выносит своё мнение.
- Создаётся анимация со скоростью 24 кадра в секунду, с учётом поправок режиссёра.
- Аниматоры сдают работу в отдел технической анимации. Создаётся анимация персонажей с учётом ручной анимации и моделирования (точные заданные положения и законы природы). Сначала в программе указывается положение объекта, а потом на неё действует физика (гравитация, ветер, жесткость материи). Тут вносят поправки пока физика не будет идеальной.
- Команда по спецэффектам накладывает слои эффектов. Дым, огонь, вода, разрушения, свет, вспышки и искры. Кроме компьютерных спецэффектов, вполне могут быть наложены эффекты, нарисованные руками.
- Команда по свету освещает сцену, создаёт тени и отражения.
- После анимирования движений, эффектов и света сцена отправляется на «ферму» рендеринда (до этого с материалом работали на относительно слабых (по сравнению с суперкомпьютером) машинах подобных: Linux, 48 Гбайт ОЗУ, восемь графических ядер [данные на 2011—2012 год у Disney][1]) состоящую из 10000 компьютеров или больше.[2] Если своей «фермы» не хватает, арендуется дополнительный компьютерный центр.
Это заготовка раздела . |
Другие технологии[править]
- Ротоскопирование — анимационная техника, при которой мультфильм создаётся путём обрисовки кадр за кадром натурного фильма с реальными актёрами и декорациями.
- Пластилиновая анимация — вид анимации, где фильм изготовляется путём покадровой съёмки пластилиновых объектов, с их модификацией в промежутках между снятыми кадрами.
- Кукольная анимация — подобно пластилиновой анимации, осуществляется покадровая съёмка кукол.